ОСОЗНАННЫЙ ПАБЛИК-АРТ
открытый манифест агентов городских изменений пабликартистов
работа художника Андрея Бергера в Дмитрове (Московская область). Фото: Алексей Партола
контекст
Этот манифест — не догма. Это открытая форма, набросок, приглашение к диалогу.
Мы не претендуем на окончательную истину — мы призываем к совместному размышлению.
 Пусть манифест будет многоголосным пространством для дискуссий, вопросов и дополнений.
  • Город — сложная живая система. Любое вмешательство в его среду должно быть обдуманным и ответственным.
  • Пусть каждый проект в городской среде начинается не с эскиза, а с вопроса: что чувствует это место?
  • Мы за Искусство, которое слышит.
    За Художника, который слушает.
    За Город, который говорит.
  • И пусть ответ рождается вместе
    с жителями,
    с художниками,
    с городом.
  • 6114
    объектов паблик-арта
    в России
  • 136
    городов России (как минимум!)
    имеют объекты паблик-арта
источник: Яндекс.Карты, собственное исследование авторов манифеста, 2025 год
проблемы
ГОРОД КРИЧИТ,
КОГДА ЕГО НЕ СЛЫШАТ
Городские конфликты вокруг искусства — это не просто разногласия. Это симптомы отсутствия диалога.

Но конфликт — это возможность остановиться, услышать, переосмыслить. Мы верим, что каждый спор вокруг паблик-арта — это шанс настроить диалог
с городом заново. Не подавить, а открыть пространство для обсуждения, для совместного поиска смысла. Контекстуальное искусство, рожденное из понимания места, истории и людей, способно не разрушать,
а соединять.

Искусство в городе должно быть не провокацией ради провокации, а поводом для осмысленного разговора.
БАРЬЕРЫ ОСОЗНАННОГО
ПАБЛИК-АРТА
Вкус ≠ право
Отсутствие прозрачных критериев заменяется личным предпочтениями и громкими «голосами» соцсетей.

Городская среда — не чья-то лента. Ей нужна структура, а не лайки.
Сам себе эксперт
Муниципалитеты и девелоперы часто работают вслепую: без
кураторов, без процедур отбора, без каталогов художников.
Искусство без экспертизы — это риск, а не развитие.
Паблик-арт Шредингера
Он есть и его нет.
Паблик-арт появляется на улицах, но его почти нет в стратегиях развития.
Говорят о его влиянии на город, но почти не включают в правила и регламенты.
Паблик-арт — важный элемент городской среды. И он должен быть признан как полноценное явление, а не быть случайностью.
Вандализм или искусство?
Между уличным искусством и вандализмом — тонкая грань.
Паблик-арту нужна легитимность, а не правовой вакуум.
PR-эффект вместо искусства
Когда искусство — просто инфоповод, оно теряет смысл и ценность.
Без программы использования и понимания жизненного цикла — это всего лишь вспышка, а не вклад.
Диалог, которого нет
Горожан зовут, когда всё уже решено, но показ
«финальной картинки» — не участие.
Без ранней вовлеченности горожан конфликт заложен заранее.
Фрагментарность
Одиночные арт-объекты без связи с маршрутом, средой и контекстом — это визуальный шум.
Они распыляют бюджет и усиливают хаос.
Город — это система, а не набор случайных точек.
Искусство тоже стареет
Эксплуатационный провал, когда не организовано обслуживание, страхование, сезонная адаптация. Объекты ветшают и становятся мусором.
Ответственность — не только за создание, но и за жизнь после.
постулаты
ПРОЦЕДУРА
ВМЕСТО
ПРОИЗВОЛА
Искусство в городе — не кулуарное решение.
Мы выступаем за прозрачный, публичный
и понятный регламент: от выбора места и художника — до приёмки работы.
Процедура — это гарантия качества, ответственности и уважения ко всем сторонам.
ПРОСВЕЩЕНИЕ —
КЛЮЧ К ПОНИМАНИЮ
Искусство бывает разным. Оно не обязано нравиться, но оно должно быть понято. Мы верим, что восприятие искусства — это навык, который требует времени, открытости и образования. Мы выступаем за системную работу с арт-грамотностью через публичные просветительские и образовательные программы.
Участие —
необходимость
Горожане — не просто зрители, горожане — соавторы. Паблик-арт, созданный без учёта контекста, без диалога с местными сообществами, рискует стать чужеродным объектом. Мы выступаем за модели участия, где художник — медиатор между идеей и средой, где жители — носители памяти, смысла и голоса.
вместе
Городское искусство — это результат объединения разных акторов в одном решении. В этом процессе нет второстепенных ролей. История даёт глубину, настоящее — актуальность,
художник — форму и смысл, горожанин — значимость и ответную эмоцию, администрация и бизнес — устойчивость.
Художник —
голос города
Художник — не подрядчик, а автор смысла.
Мы выступаем за его самовыражение в высказывании, основанном на диалоге с городом и горожанами. Когда художник говорит, а город отвечает — возникает живое искусство, способное менять пространство.
принципы
Точечное воздействие,
а не тотальное украшательство
Искусство должно возникать там, где способно изменить восприятие места, задать вопрос, акцентировать проблему.
Паблик-арт — это не заплатка и маскировка, а смысловой акцент.

Власть: Отказывается от квот на «арт-объекты» в программах благоустройства в пользу точечного финансирования глубоких проектов в ключевых точках городской ткани.
Художник: Проводит глубокий анализ, чтобы найти точку максимального резонанса для своей работы.
Горожанин: Получает яркие, запоминающиеся точки притяжения, объекты, которые остаются в памяти, а не теряются в потоке.
цифровой паспорт
Каждой работе — машиносчитываемый код, сохраняющий её память

Власть: ведёт инвентаризацию и аналитику посещений.
Художник: фиксирует авторство, получает статистику взаимодействий.

Горожанин: считывает историю, оставляет отзыв
многослойность
Дай городу несколько смыслов сразу! Пусть поверхность радует, глубина — будоражит, а тайна звенит внутри.

Власть: утверждает публичный бриф (ТЗ), где описан внешний и внутренний нарратив.
Художник: закладывает несколько смысловых уровней.

Горожанин: считывает собственный смысл, не опасаясь «ошибки».
асинхронный диалог
Пусть городское искусство будет разным. Сегодня интерактивная система, реагирующая на действия горожан или изменения среды (свет, звук, тактильное взаимодействие), становясь бесконечно длящимся перформансом.

Власть: готова принимать и финансировать сложные инженерно-художественные проекты.

Художник: работает вместе с узкими специалистами (инженерами, программистами и др.).
Горожанин: из зрителей превращается в соучастников, постоянно меняющих произведение.
контекстуальность
Каждая работа — якорь, цепляющийся за историю места, но плывущий в будущем направлении!

Власть: требует аргумент-паспорт связи с локальным контекстом.

Житель: узнаёт себя и свой район, даже в абстрактной форме.

Художник: свободен интерпретировать, но обязан показать нить к локации.
временный эксперимент
Сначала проба — потом вечность. Год как репетиция вечности.

Власть: спорное решение ставится на 3−12 месяцев и переоценивается.

Житель: оценивает объект в действии, а не на рендере.

Художник: снижает репутационный риск, получает реальный фидбэк.
полезность
Красота, которая ещё и служит: тень, звук, вода. Если объект может принести пользу, стоит
подумать об этом.

Власть: экономит на инженерных МАФ, получая двойную функцию.

Житель: использует арт ежедневно, а не только глазами.

Художник: ищет утилитарное измерение формы.
достаточность тишины
Объект должен дышать! Оставь пустоту вокруг формы.

Власть: проверяет радиус «тишины» в городской схеме.
Житель: имеет место наблюдать, собираться, проводить события.
Художник: мыслит площадкой, а не только скульптурой.
критичность архива
Документируй путь, чтобы ошибки становились знаниями.

Власть: ведёт публичный архив кейсов, решений, фидбэка.

Житель: видит эволюцию идей, учится участвовать эффективнее.

Художник: защищает авторство, формирует базу референсов.
обратимость ошибки
Не бойся промахнуться — бойся зацементировать промах!

Власть: вместо запрета вводит опцию «демонтаж/трансформация без следа».
Житель: знает, что непонравившийся объект может эволюционировать.
Художник: смелее экспериментирует — работа не высечена навсегда
экологичность
Искусство без углеродного следа.

Власть: получает плюс к ESG-рейтингу и снижает экослед проектов.

Житель: видит заботу о природе, а не её эксплуатацию.
Художник: экспериментирует с рециклом, био-материалами, бережной логистикой.
эстетический шок
Позволим городу удивиться, аргументируя дерзость.

Власть: принимает провокацию при наличии концептуального обоснования.

Житель: готов к дискуссии, понимая замысел.
Художник: сохраняет право на радикальность без произвола.
процессуальность
Паблик-арт — это не вещь в пространстве, а социальный и культурный процесс её создания, обсуждения, взаимодействия и демонтажа. Ценность измеряется не долговечностью материала, а интенсивностью порождаемого диалога.

Власть: оценивает успех по вовлеченности, а не по отчитанным фотографиям.
Жители: понимают, что их истории и мнения — часть художественного высказывания.
Художники: мыслят себя не творцами-одиночками, а модераторами городского диалога.
осознанный паблик арт...
...играет по правилам
Пусть паблик-арт встраивается
в систему городского планирования.
Его принципы размещения, зонирования и согласования становятся частью стратегий, дизайн-кода и правил благоустройства, а постулаты этого манифеста — правилами игры.
Пусть смысловая часть искусства базируется на принципах, которые формулирует сообщество.
...получает паспорт
Пусть каждое произведение паблик-арта получает свой «паспорт», где будут указаны: автор, дата, концепция, юридический статус, обязанности по содержанию и реставрации.
Это — не бюрократия, а прозрачность.
Паспорт подтверждает легитимность и расширяет возможности диалога со зрителем.
...анализирует
Открытие объекта — не финал, а старт нового этапа. Пусть через год после реализации случится постпроектный анализ: прижился ли объект, как его используют, вызвал ли дискуссии, работает ли как диалог с городом.
Так городское искусство сможет развиваться и достигать целей.
...находится в диалоге и взаимоуважении
Пусть паблик-арт рождается не в одиночку, а в процессе, где слышны все участники: художник, куратор, житель, город.
Тогда появляется искусство, которое не просто существует, а взаимодействует.
Умение слышать — это форма уважения. А уважение — основа городской культуры.

Искусство в городе — это совместное действие.
команда исследователей
седьмой поток лидерской программы архитекторы.рф
  • Андрей Кисин
    тьютор команды, архитектор бюро «Код»
  • Виктория Гребёлкина
    культуролог, Вологда
  • Кирилл Гусев
    руководитель Дома архитектора, Калуга
  • Денис Давыдов
    директор по бренду Брусники, Москва
  • Екатерина Куссмауль
    юрист в сфере креативных индустрий,
    KUSSMAUL LEGAL, Ростов-на-Дону
  • Анна Мельникова
    главный архитектор города, Обнинск
как применять этот манифест?
Авторы исследования — практико-ориентированные агенты городских изменений, и каждый из них продолжает работу над прикладным продуктом, который учитывает положения манифеста. Ниже — некоторые направления работы команды:
дизайн-код в правилах благоустройства
Главный архитектор Обнинска Анна Мельникова подготовила поправки в НПА «Правила благоустройства и озеленения территории муниципального образования «Город Обнинск». В документе появляется новый раздел 11.1. Объекты искусства в общественном пространстве. В этом разделе подробно описывается, каким путем происходит согласование объектов паблик-арта, какие сопровождающие документы необходимо оформить авторам инициативы и какие особенности окружающего пространства должен учитывать новый объект.

Предложение по внесению изменений в Правила благоустройства города Обнинска

пайплайн идеального паблик-арта

Над методикой, которая позволила бы зайти в тему паблик-арта заказчикам и инициаторам проектов без опыта, работает Кирилл Гусев. Пообщаться с ним можно в телеграме.
Старт: анализ контекста.
Он нужен для получения портрета территории, первичного вовлечения стейкхолдеров, постановки целей, определения возможных локаций, распределения ответственности
Формулирование идеи.
На этом этапе происходит формулирование смысла, постановка задач проекта, выбор исполнителя, появляется бриф
Разработка концепции.
Концепция = идея + локация. Куратор проекта выполняет роль посредника между заказчиком, исполнителем и стейкхолдерами
Создание эскиза.
На этом этапе можно оценить смету проекта, начать подбор команды и подготовку материалов для согласования
Согласование.
Результатом этого этапа станет план работ, согласованный эскиз, утвержденный бюджет и понимание стейкхолдерами процесса создания работы
Техническая подготовка локации.
Создание работы.
Оформление документации.
Речь идет не только о подписании актов выполненных работ, но и о передачи работы на обслуживание, определении срока службы, разработке паспорта объекта
Опубликование работы.
Сложный контекст должен быть описан для целевой аудитории, а первоначальное состояние работы — зафиксировано на фото и видео.
Обслуживание.
Вопросы регламентного обслуживания, восстановления утрат, авторский надзор
Условия прекращения существования работы.
Это может быть запрограммированное устаревание, демонтаж в ходе реконструкции локации и т.д.
есть комментарии
или предложения?
Авторам манифеста важна обратная связь от профессионального сообщества. Укажите свой контакт, если ваше предложение нужно обсудить или конкретизировать
Made on
Tilda